“LA SUERTE ES CUANDO LA PREPARACIÓN ENCUENTRA SU OPORTUNIDAD.”
TALLER DE FOTOGRAFIA DE CALLE. CDMX, JULIO 2026.
La diferencia entre disparar mucho y fotografiar bien no es técnica.
Es preparación.
Salir a la calle con una cámara y volver con buenas fotos no es cuestión de suerte ni de equipo. Es una habilidad que se aprende.
EL TALLER
Quiero ofrecer una experiencia intensiva y personalizada para aquellos interesados en perfeccionar sus habilidades fotográficas en un entorno urbano.
Con un máximo de 10 cupos y durante cuatro semanas, los participantes se sumergen en una combinación de teoría y práctica, con 1 clase presencial de 2 a 3 horas el fin de semana + una asignación de ejercicio fotografico.
Además, cada mitad de semana, entre clases, realizaremos una mentoría grupal por videollamada, donde los participantes tienen la oportunidad de recibir revisión y retroalimentación valiosa sobre sus fotografías capturadas en cada asignación.
Las clases están diseñadas para enseñar e inspirar a través de ejemplos ilustrativos de fotografía de calle, tanto de la obra del instructor como de grandes referentes del genero. Este enfoque integral asegura que los participantes no solo aprendan conceptos teóricos, sino que también los apliquen de manera efectiva en la práctica.
SESION 3: ESTILOS
Conocer la tradición para encontrar la propia mirada.
Un recorrido por los grandes estilos del género a través de los referentes que realmente me inspiraron y me inspiran. Humanistas, geométricos, confrontacionales, cinematográficos, latinoamericanos contemporáneos.
La trampa del cliché: la foto segura versus la foto verdadera. Cómo convertir condiciones difíciles; sol duro, lluvia, contraluz, en decisiones estilísticas. Y la pregunta central de la sesión:
¿hacia dónde apunta naturalmente tu mirada?
SESION 4: EDICION & CRITERIO
La selección y elección con criterio.
La selección como acto autoral: elegir es definirse.
Color versus blanco y negro como decisión narrativa.
Introducción a las series fotográficas.
Cierre con presentación grupal: cada participante muestra sus mejores fotos del mes, crítica grupal, reflexión colectiva.
SESION 2: TECNICA
Las herramientas para ejecutar lo que el ojo ya vio.
Cómo moverse y posicionarse en la calle, la importancia de pre configurar la cámara y conocer el potencial de tu equipo.
Zone focus, profundidad de campo, La lógica de elegir el fondo antes que el sujeto, y esperar que la vida entre al cuadro. La confluencia de elementos, luz, fondo, personaje, instante, como camino hacia la imagen que busco.
SESION 1: CONFIANZA
El punto de partida: salir a la calle sin paralizarse.
Antes de hablar de técnica, hay que resolver lo más difícil: estar presente en la calle con intención.
Trabajaremos qué es realmente la fotografía callejera, una actitud frente a lo cotidiano, no un género técnico, cómo leer la calle antes de disparar, los principios éticos fundamentales, y el costo real de no estar listo cuando el momento ocurre.
Este taller es para cualquier persona interesada o inspirada en la fotografía de calle, sin importar si son fotógrafos profesionales o principiantes.
No importa si tu cámara es analógica o digital o un smartphone, lo importante es tener la motivación para hacerlo.
DETALLES PRACTICOS
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Duración: 4 semanas.
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Clases presenciales: 4 clases, una por semana, 2–3 horas cada una.
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Mentorías: 1 sesión grupal por videollamada, 2 horas, revisión de tareas y crítica constructiva.
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Cupos: Máximo 10 participantes.
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Nivel: Fotógrafos principiantes y con experiencia.
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Cámara: La tuya, cualquier marca o sistema. Aquí se trabaja con lo que tienes.
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Lugar de las sesiones y prácticas: Ciudad de México, Centro.
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Al final del taller, cada alumno recibirá una impresión de 30x20cms. de una de sus fotos a elección.
Inversión: $2.800 mxn / Pago contado.
*Posibilidad de pago en cuotas con cargo por servicio.
Quién te enseña.
Felipe Rubilar. Fotógrafo y Filmmaker chileno, establecido en Ciudad de México desde 2019.
Empecé a fotografiar cuando estudiaba Cine a mediados de los 2000’s, y ya luego entre 2013 y 2019 antes de establecerme en México, tuve la oportunidad de fotografiar las calles de América Latina, Estados Unidos y Europa desarrollando mi cuerpo de trabajo de fotografía de calle.
Mis primeras influencias fueron los clasicos Cartier-Bresson, Doisneau y McCurry, no como canon sino como imágenes que cambiaron mi manera de ver.
Desde 2016 me concentré en la fotografía callejera pura. Otro tipo de referentes: Alex Webb, Bruce Davidson, Vivian Maier, Joel Meyerowitz, Sergio Larrain.
Mi trabajo ha sido reconocido en competencias internacionales y exhibido en exposiciones tanto en Chile como en otros países.
Este taller es la destilación de todo lo que he aprendido.
Hablemos por whatsapp si estas interesado o para cualquier duda que tengas sobre el taller.
